sábado, 30 de diciembre de 2017

Lecciones de Franz Kafka para aprender a amar honestamente


En los diarios de Kafka, escritos durante más de diez años, se pueden recuperar pasajes hermosos que han marcado a varios generaciones de lectores sensibles.

En la historia de la literatura universal, un personaje al que podemos tomar como ejemplo de pudor y humildad es sin duda Franz Kafka (1883-1924). Un escritor prodigio que antes de morir, pidió a su amigo Max Brod que quemara toda su obra. Muchos podemos estar agradecidos por la deslealtad de Brod, que hizo caso omiso y nos reveló el mundo de un escritor magnífico con novelas, relatos e incluso diarios con un valor literario inolvidable.



El sentimentalismo trágico y lúcido de Kafka nos atrapa. Él decía: "yo soy la literatura"; y realmente lo era. Sin embargo, su vida fue menos que ideal. La vida del escritor checo se vio poblada hasta su muerte de traumas que lo llevaron a ser una persona desgraciada; incapaz de sobrellevar el peso de existir.



Pero esto no demerita en lo mínimo la obra de Kafka, ni las enseñanzas que nos pueden arrojar ciertos pasajes de sus textos. En el tema del amor, fundamento para toda inspiración, debemos leer y recordar las cartas que le escribió a sus Felice Bauer y Milena Jesenká. En ellas aprendemos, por ejemplo:


Nadie merece nada, pero tener la intención de querer a alguien parte de creer que lo merece todo.

Sólo dando podemos ser dignos de tan hermoso sentimiento.


A lo largo de los diarios de Kafka, escritos durante más de diez años, se pueden recuperar pasajes hermosos donde lanza aforismos que han marcado a varios generaciones de lectores sensibles. Sus palabras destrozan y dan aliento en momentos particulares de nuestra vida. Pareciera que todos buscamos un amor que no estamos dispuestos a dar, esto se ve reflejado en el poco número de relaciones exitosas y las filas interminables de casos de divorcio. Debemos buscar nuestra lucha y aprender a crear vínculos que nos hagan mejores.





Una persona enferma de desamor podrá encontrar luz en palabras como éstas:


Es muy probable que pierdas cada cosa que amas, pero al final,el amor volverá de una forma diferente.


El deseo constante de morir y el de seguir resistiendo, sólo eso es amor. En lugar de esta nada despreciable pérdida, ganarás a un hombre enfermo, débil, insociable, taciturno, triste, rígido, casi desprovisto de toda esperanza, cuya tal vez única virtud consiste en que te quiere.


Los diarios siempre son una forma de confrontarnos con nosotros mismos, por lo que es entendible que Kafka no quisiera que se revelaran y se conociera su sensibilidad y fragilidad. Pero a nosotros, sin duda, nos enriquecerá el espíritu y nos alentará a buscar la forma más honesta de querer. En momentos de soledad, es normal evitar el tema del amor; pero al leer sus cartas y diarios, la ilusión podría regresar al corazón.






Entender a Kafka significa comprender el desasosiego sentimental actual. Vivimos en una sociedad donde las relaciones de pareja se basan en la confrontación y no en la complementación. Nuestros días pasan como el viento, las ocupaciones son tantas que permanecemos en un constante estado de supervivencia en el que no somos dueños de nada y enamorarse es un milagro.

Sobrevivir a una ruptura amorosa es un similar a superar una adicción. Es necesario aceptar que existen diferentes emociones y se debe pasar por cada una para finalmente superarse y poder comenzar de nuevo. Las palabras en poesía son una excelente forma para llegar a ello. Ayudan a que te conozcas, te aceptes y sepas que otras personas han pasado por lo mismo y que tú también podrás tener una vida libre del recuerdo de esa persona que se fue y no volverá.

Estudio encuentra que los solteros tienen más riesgo de padecer demencia


De acuerdo con un estudio del University College de Londres, los solteros y las personas viudas tienen un mayor riesgo de padecer demencia.

Casarse es una decisión importante en la vida de todas las personas, pero no es para todos. Hay quienes de verdad disfrutan una vida solitaria sin la necesidad de rendir cuentas a otra persona. Sin embargo, esa decisión podría terminar repercutiendo en la salud de los solteros.

Según un estudio dirigido por el psiquiatra Andrew Sommerlad de la University College de Londres, ser soltero podría tener consecuencias cognitivas significativas. El análisis reunió datos de salud de 15 estudios con más de 800 mil participantes de Estados Unidos, Europa, Sudamérica y Asia, encontrando que las personas que nunca se casan tienen un riesgo dramáticamente mayor de desarrollar demencia.



Los solteros tienen más probabilidad de padecer demencia.

Al centrarse en el estado civil de 812 mil 47 personas, los investigadores descubrieron que los solteros de por vida tenían un 42 por ciento más de probabilidades de desarrollar demencia en comparación con las personas casadas.

De hecho, junto a los solteros, las personas viudas también tuvieron un mayor riesgo, con un 20 por ciento más de probabilidades en comparación con las personas que seguían casadas y no habían perdido a su pareja durante el periodo de seguimiento de los estudios.

                                

Curiosamente, el único grupo de solteros que no mostraron una mayor asociación con la demencia fueron los divorciados, pero según los científicos, esto podría deberse a la menor cantidad de personas divorciadas que participaron en la investigación.

A pesar de los resultados, los investigadores aclaran que el simple hecho de casarse no implica algún tipo de beneficio que proteja la salud cognitiva, eso es gracias a la vida matrimonial.



Los datos pueden ayudar a prevenir la demencia en los solteros del mundo.

«Las personas casadas tienden a tener estilos de vida más saludables y están más comprometidas socialmente, lo que puede explicar por qué es menos probable que desarrollen demencia», indicaron los científicos en el estudio publicado en BMJ Journal.

Y es que, según los científicos, una mayor interacción social y no el aislamiento social o la soledad conllevan un menor riesgo de demencia. Otro punto a favor es que las personas que están casadas tienden a estar en mejor situación económica.

«Esperamos que nuestros hallazgos se puedan aplicar para apoyar la prevención de la demencia entre las personas solteras, ya que mantener la salud física y asegurar la estimulación mental a través del compromiso social entre las personas mayores no casadas puede ser beneficioso», indicaron los investigadores del estudio.

viernes, 29 de diciembre de 2017

¿Inteligentes, egoístas, depresivos? Esta es la verdad de las personas que disfrutan la soledad


Hay personas que aman la soledad: es un hecho. Incluso, muchas personas se sienten infelices cuando se ven obligadas a socializar demasiado. 

Esto puede parecerle rarísimo a alguien que ama estar entre amigos, pero lo cierto es que la ciencia ha demostrado que disfrutar estar solo no es tan malo.
                      


Al contrario, disfrutar de la soledad es signo de inteligencia.

Según la psicología, sólo el 25% de la población tiene esta característica de amar la soledad, y por eso muchas veces a los solitarios se los descalifica: antisocial, perdedor, egoísta…
        
                

Pero las personas que aman la soledad no sólo son felices siendo como son, sino que la ciencia ha demostrado que tienen mayor inteligencia.
 
¿Por qué las personas solitarias son más inteligentes?

Un estudio realizado por psicólogos de la London School of Economics y la Singapore Management University estudió a 15.000 jóvenes de entre 18 y 28 años para saber si la sociabilidad tenía efectos positivos en su felicidad.
                               

Mientras que la mayoría de los jóvenes eran más felices cuanta más vida social reportaban, la tendencia se invertía en las personas catalogadas como “muy inteligentes”.

La explicación que encontraron los investigadores es que las personas más inteligentes ven en la socialización una distracción para sus objetivos.

Ventajas de disfrutar la soledad


El estudio ABC de los deseos sociales, que ha profundizado sobre distintos tipos de personalidades de acuerdo a su modo de socializar, ha encontrado ciertas virtudes comunes en aquellos que aman la soledad
                          

Tienen una mejor gestión de los estados de ánimo.

Suelen tener la mente más abierta, ser creativos y originales.

Aunque parezca contradictorio, tienen un mayor grado de empatía con los demás. Esto es porque al profundizar en su interior saben comprender mejor las necesidades ajenas.

La introspección no se relaciona con la timidez. No son personas que tengan problemas para relacionarse con los demás, sino que simplemente tampoco les molesta estar solos con su alma.
                                
Desventajas de disfrutar la soledad

Más allá de todo lo dicho, las personas más solitarias muchas veces se sienten incomprendidas.

Este sentimiento no siempre tiene que ver con una incomprensión real. Aunque muchas veces la soledad es difícil de entender, no siempre sucede. Pero el sentimiento de ser incomprendido aún así estará presente.

Además, ser inteligente no es necesariamente sinónimo de saber manejar todos los problemas de la vida. Muchas veces, las personas solitarias e inteligentes llegan a la vejez creyendo que han desperdiciado sus talentos.

jueves, 28 de diciembre de 2017

Los mejores 4 libros del 2017 para aprender a ser feliz aunque la vida no tenga sentido


Te compartimos los mejores 4 libros publicados en 2017 que te ayudarán a encontrar las respuestas que siempre habías buscado.

Los dos últimos meses del año se pasan en un abrir y cerrar de ojos, y cuando menos lo esperemos todos ya estarán haciendo sus propósitos para el 2018. Así que quizás está sea una gran oportunidad para comenzar a rescatar nuestros mejores momentos, películas, series y lecturas favoritas del año; porque aunque el 2017 tuvo sus momentos de dificultad, seguro que hubo mucho que podemos rescatar.

Muchas veces vemos a la literatura juvenil como un paso transitorio, para que en un futuro nos acerquemos a mejores novelas o autores. A John Green —un autor de literatura juvenil— una vez le preguntaron en una entrevista por qué escogía a los adolescentes como sus lectores. El respondió que los jóvenes constantemente viven experiencias por primera vez, y se comienzan a cuestionar muchos aspectos sobre su vida y el mundo. Esta respuesta representa muy bien lo que los jóvenes buscan cuando deciden comenzar a leer. Quieren sentirse identificados, aprender a ver el mundo desde otra perspectiva, y lo más probable es que no encuentren la respuesta a las preguntas que se formulan, porque en realidad nadie las tiene. Pero existe cierto confort en saber que no son los únicos que se plantean estos cuestionamientos.

                                                
Este año nos encontramos con historias muy valiosas. Cada vez hay más diversidad en este género literario. Además de las historias de amor y de las sagas —que aunque no lo aceptemos, no podemos dejar de leer—, tenemos también novelas que nos hablan sobre otras culturas, sobre la comunidad LGBT+, sobre trastornos mentales, sobre discriminación, bullying e inclusión. A continuación, te compartimos los mejores 4 libros publicados en 2017 que te ayudarán a encontrar las respuestas que siempre habías estado buscando.

1. La lógica inexplicable de mi vida, de Benjamin Alire Sáenz
 
Título original: The Inexplicable Logic Of My Life

Salvador es un joven con familia de raíces mexicanas que vive con su papá. Junto con sus amigos Sam y Fito intentará encontrar la respuesta a la pregunta que se hace constantemente “¿quién soy?”. Parece que Benjamin Alire Saénz nunca nos va a fallar con sus novelas juveniles, si aún no has leído Aristóteles y Dante descubren los secretos del Universo, es una gran lectura para adentrarse a la cosmogonía del autor. Logra conectar con sus lectores como ningún otro, escribe historias con una trama muy sencilla; pero cada página te dejará algo, de eso no cabe duda.




2. El odio que das de Angie Thomas

Título original: The Hate You Give

Este libro nos cuenta la historia de Starr, una chica de 16 años que vive entre dos mundo: el barrio pobre de gente negra donde nació, y un elegante barrio residencial blanco en donde se encuentra su escuela. Después de presenciar la muerte a tiros de su mejor amigo, Khalil, el difícil equilibrio entre esos dos mundos se desmorona.

El odio que das fue inspirado en el movimiento de Black Lives Matter. Lo único que necesitas saber es que ésta es una lectura obligada, pues te abrirá los ojos a la realidad de muchas personas que en muchas ocasiones no son escuchadas. Eso sí, prepárate para una montaña rusa de emociones que te llevarán al llanto.



3. They Both Die At the End de Adam Silvera

Éste es el único libro de la lista que aún no se encuentra traducido al español. Adam Silvera ha tenido mucho éxito después de haber publicado su novela More Happy Than Not. En menos de un año nos sorprendió con dos novelas más: History Is All You Left Me y They Both Die At the End. No importa qué libro escojas, tienes que leer a Adam Silvera.

En la historia, Mateo y Rufus reciben una llamada que les dice que ambos morirán ese día; por lo que estos desconocidos deciden entrar a una aplicación que te permite conocer a un amigo con el que puedas pasar tus últimas horas. Definitivamente, la idea detrás del libro es algo novedoso en este género, y la manera en la que el autor desarrolla esta historia no deja a ninguno de sus lectores decepcionado. Si estás buscando leer algo diferente, que no esté ubicado en un mundo de fantasía pero que tenga un giro en la trama, entonces es posible que éste sea el libro que has estado buscando.



4. Mil veces hasta siempre de John Green

Título original: Turtles All The Way Down

Después de seis años de la publicación de Bajo la misma estrella, John Green nos trae la historia de Aza, una joven de 16 años que investiga el misterio del multimillonario fugitivo, Russell Pickett. Al mismo tiempo, trata de ser una buena hija, una buena amiga y una buena estudiante, todo esto mientras lidia con la espiral de sus propios pensamientos. El libro se centra más que nada en la parte del trastorno obsesivo-compulsivo que sufre el personaje principal, el autor definitivamente logra transmitir lo que es estar atrapado en tus propios pensamientos sin tener ningún control sobre ellos, ya que él mismo sufre del TOC.

No es el único libro de literatura juvenil que nos habla de trastornos mentales; pero eso no quiere decir que no valga la pena leerlo, porque cada escritor utiliza el lenguaje de una manera diferente que nos dejará sorprendidos.

Los 8 cuentos más escalofriantes de Edgar Allan Poe


Edgar Allan Poe tuvo vivencias tan profundas y tétricas que las que escribía para asustar a sus lectores dejándolos traumatizados de por vida.

Si hay algo más perturbador que los cuentos de Edgar Allan Poe es su propia vida. El autor más sombrío de todos los tiempos escribía en la oscuridad y tal parecía que eso lo llenaba de misticismo. Le encantaba inspirarse en los más mórbidos acontecimientos, en pensamientos secretos y profundos, así como en aquellos con los que asustaba a sus conocidos; sus escritos eran cuentos y poemas relativamente cortos, lo cuales son tan aterradores y polémicos que no dejan dormir ni tampoco permiten que se tenga la mente clara.

                                                 

Sin embargo, la única novela escrita por Poe es más aterradora; La narración de Arthur Gordon Pym de Nantucket habla de un bote y su tripulación, misma que al ver la tragedia en la que viven, deciden comerse a uno de ellos, su nombre es Richard Parker. Años más tarde, en la vida real, un grupo de exploradores salió a navegar. Las condiciones fueron tales que pensaron en comerse a un compañero, el más débil cuyo nombre coincidentemente era Richard Parker. Aunque no ocurrió nada, un tiempo después salió otra tripulación a la que el clima y el mal tiempo los dejó varados obligándolos a comerse a uno de ellos, quien, de nueva cuenta, se llamaba Richard Parker. Ante ello, los lectores de Poe lo denominaron casi un brujo o un vidente, catalogándolo como un hombre más complejo y misterioso de lo que era.

El hombre de ojos cansados y cabello alborotado tuvo vivencias más profundas y tétricas de las que escribía. Pero si crees que sus historias no te dejarán con un buen susto atravesado en la mente, debes leer los cuentos más temibles y escalofriantes del autor... tal vez debas abrazar tu almohada al finalizarlos.


"El gato negro"

Este cuento muestra la crueldad dentro de cada persona y cómo es que por adicciones, miedos, defensa personal o simple instinto humano, terminamos dañando a la persona que amamos. Este cuento permite al lector preguntarse si esto es un defecto o una respuesta natural, ya que todo pareciera ser parte de la perversión humana; sin embargo, no todos la externan igual.



"El barril de amontillado"

Es la historia de venganza de un hombre que se cansa de los insultos de otro, por lo que le lleva a las catacumbas, donde lo hace morir. Es uno de los relatos más crueles, ya que la venganza que narra es muy difícil, agresiva y ruda, tan perturbadora que la psique humana y su constante conflicto moral son su objeto de estudio.



"La verdad sobre el caso del señor Valdemar"

Muchas personas creyeron enfrentarse ante una historia real luego de la crudeza con la que Poe presentó su relato, en especial después de que su texto estuviera ambientado en condiciones que su generación vivía. Además fue un texto que combinaba la "realidad" con la ficción, lo que pocas veces se había logrado de tal manera, ya que Poe buscaba tener en su obra aseveraciones científicas, no sólo sus conjeturas.



"El corazón delator"

Un hombre se obsesiona con un anciano enfermo que termina asesinado. El cadáver es despedazado y escondido bajo las tablas de un hogar. Es una de las más tétricas narraciones debido a que el texto hace referencia a una unión más bien paternal. El crimen es cruelmente detallado e incómodamente presentado entre palabras y frases realmente explícitas.



"La caída de la casa de Usher"

Luego de la muerte de la hermana de Frederick Usher se presentan acontecimientos extraños. Su mejor amigo está con él, viéndolo en plena decadencia emocional. Lo que ocurre cuando ella fallece es tan escalofriante que no halla manera de irse del lugar. Tanto la crítica como Poe aseguran que es una de sus mejores obras, ya que está bien narrada, clara y es sencilla de leer, además contiene todo lo que necesita un lector para quedarse enganchado.


"La máscara de la muerte roja"

Es una representación de la muerte en el imaginario colectivo. Es decir, narra la forma en la que muchos lugares toman la idea de fallecer y la convierten en una fiesta. El cuento habla de una población que huye de una plaga con síntomas terribles que los hacen morir en menos de media hora y cómo es que la vida se mantiene tranquila a pesar de ver la alerta de manera cercana. Es una crítica a la corrupción y las injusticias marcadas entre el pueblo y la clase noble.


"El entierro prematuro"

Con una enfermedad como la catalepsia Poe decide asustar a sus lectores con la manera en la que ésta se confundía con la muerte. Comúnmente los catalépticos eran enterrados vivos, lo que causaba miedo entre las personas. Los vampiros, muertos vivientes y el descanso son, principalmente, los puntos a tratar en este escalofriante cuento.



"El pozo y el péndulo"

El abandono, el desconcierto y la desesperanza de una persona que sabe que va a morir son los principales motivos para crear un cuento como éste. Se centra en el pozo de una celda en la que está encerrado su protagonista. Si quiere escapar, no hay manera de hacerlo, ya que hay formas muy crueles de terminar con sus intentos, entre ellos una navaja al final de un péndulo y ratas asesinas. No obstante, él lucha por salir aunque le sea imposible.


Si bien Poe no se consideraba un adivino o algo similar, le gustaba la idea de poder predecir el futuro o al menos sentir que lo hacía mientras asustaba a todos con "las coincidencias". Toda su vida trató de asustar y llevar a la conciencia humana al extremo. Su muerte fue, por cierto, un misterio. Cuando le propuso matrimonio a la que sería su segunda esposa, ella le pidió que dejara todos los vicios (los cuales eran demasiados), así lo hizo, no sin antes tener una última noche de juerga y desenfreno. Desafortunadamente fue hallado unos días después enfundado en ropas ajenas y con alucinaciones en las que invocaba a uno de sus personajes. Días después, murió.

miércoles, 27 de diciembre de 2017

10 libros que sólo las personas interesantes podrán terminar de leer


No es que haya seres incapaces de leer ciertas novelas, hay hombres y mujeres en el mundo con pereza y cansancio. Si eres inteligente e interesante, seguro tú lo lograrás.

Para leer Rayuela de Julio Cortázar se necesita paciencia, tiempo y entender las tres formas de hacerlo, mismas que propuso el autor: la normal, que implica leer la novela completa de principio a fin como suele ser convencionalmente. La tradicional, la que él usaría y que invitaba al lector a revisar hasta el capítulo 56 deshaciéndose del resto. Otra forma es la anárquica y que invita a que sea como mejor te acomode, es decir, sin un orden definido, como el lector prefiera.

Cortázar llevó a cabo esta última manera en repetidas ocasiones. No importa si es de atrás a adelante, saltándose los capítulos, leyendo primero el final y luego el capítulo 12... las opciones son infinitas y tú, libre. Rayuela es una obra fundamental en la literatura, pero es también un experimento de estilo. Se arriesga a cambiar la forma en que se leen los libros y cómo se desarrolla una novela.



En el mundo hay sólo dos tipos de lectores de Rayuela, los que la terminan y los que la dejan. Desafortunadamente, son más los que abandonan la lectura de la obra. Esto sólo quiere decir que Rayuela es una obra grande, que a pesar de tener varias opciones de lectura, es muy difícil y sólo las personas con interés en mejorar su intelecto logran concluir la lectura de tan importante obra literaria.


Al igual que esta novela, hay varios libros que sólo leen personas cuyo intelecto es más grande que el de los demás. No es que haya seres incapaces de leer la novela, hay hombres y mujeres en el mundo con pereza y cansancio. Por ello, hay más libros, además de Rayuela, que pocas veces alguien termina de leer. Si eres inteligente e interesante, seguro tú lo lograrás.

El arco iris de la gravedad (1973)
Thomas Pynchon


El premio Pulitzer rechazó esta obra por su alta dosis de erotismo y "obscenidad". Sin embargo, Pynchon nunca trató de impresionar al jurado. Eso ya lo había hecho con libros anteriores, por lo que decidió hacer de este libro su proyecto personal más ambicioso, aquél en el que escribiría tal cual se le ocurriera. Es una novela larga, cuyos personajes son desmenuzados con tanta paciencia que difícilmente confunde al lector. No obstante, es un verdadero juego entre la alta y la baja cultura, entre la especulación y la veracidad, así como entre lo científicamente aprobado y la fantasía. La mayoría de personas no terminan de leerlo por la confusión que causa al no saber qué es lo que está ocurriendo en la trama, si se trata de algo biográfico/real o un cuento fantástico.




Crimen y castigo (1866)
Fiodor Dostoievski


El ruso ha sido reconocido por todas sus novelas, debido a la majestuosidad con la que desarrolla cada relato; no obstante, si una obra tuvo el reconocimiento mundial fue esta novela, que revela otra cara del crimen, es decir, el castigo propio. Ese que nos damos a nosotros mismos cuando hay un crimen, aunque sea insignificante: nuestro propio castigo es lo más duro del mundo. La conciencia, la culpa y los giros en el pensamiento y concepción de uno mismo son las claves para entender que el sufrimiento es necesario para que llegue la gloria. Las descripciones son tantas que se vuelve tedioso, aburrido y enredado; en ocasiones causa confusión, obligando al lector a abandonarlo a la mitad.



Orgullo y prejuicio (1813)
Jane Austen

Considerada una de las primeras comedias románticas en la literatura, esta novela explica la manera en que los errores, las crisis, los lamentos y los grandes momentos son fundamentales para entender la vida y encarar al futuro. Así nos damos cuenta de que el orgullo de Darcy y los prejuicios de Elizabeth son sólo impedimentos para que lleven una relación, al menos cordial.

A pesar de que el matrimonio es uno de los temas principales de la novela, el libro pretende hacer conciencia entre la madurez y la falta de confianza en la vida de cada persona. Se trata de ver cómo es que nos influenciamos entre nosotros y lo que hacemos para ser felices. Fue un parteaguas en la forma de vernos como sociedad y cómo es que nos rebelamos, lo cual, es atemporal. Desafortunadamente, el lenguaje y gramática usados en él están tan bien desarrollados que causa conflicto leer un texto con conjugaciones verbales poco usadas y también con reglas ortográficas que probablemente, no conocíamos.




Divina comedia (1307)
Dante

Llena de símbolos y formas diversas de externar y sentir, este texto es una comparación con el infierno y cómo es que el ser humano lo afronta. En tres niveles, la novela muestra la manera en que vemos la vida y cómo es que nos preocupamos por el comportamiento para llegar o no al paraíso o al infierno, pero lo cierto es que somos personas duales, por lo que elegir el camino a seguir no es más que mera intuición. Dante compara, pero lo hace de tal manera, que pocas personas logran entender y terminan por abandonar la lectura. La historia es muy densa, el formato, el cual está en verso, es cansado y poco común en nuestros días.




Paradiso (1966)
José Lezama Lima


Lezama sólo publicó un libro en vida, Paradiso. El argumento de la historia abarca desde la infancia y juventud de José Cemí. Tiene tintes autobiográficos, por ello, se puede hacer una combinación entre la ficción y la realidad de la época. La aparición de la obra fue reveladora, ya que personas como Cortázar y otros grandes de la literatura celebraron la aparición de la novela ya que no se lee, se consulta, es decir, se aprende, más que entretener, pocas veces se consigue entenderla como una historia lejana, y para hacerlo, se debe seguir lentamente, paso a paso y participar con ella de manera intelectual. Con una sola vez que se lee, no es suficiente, ya que se queda en la mente muy poco; sin embargo, es una combinación entre ciencia y ficción que termina por confundir al lector y muchos la abandonan antes de terminar con la primera leída.


                      


Un cuarto propio (1936)
Virginia Woolf

La escritora feminista siempre dijo estar decepcionada de la literatura por el espacio tan reducido que se le tiene a las mujeres en el espacio literario. Para ella, ser mujer y escribir una novela implica ser independiente y libre, no sólo para escribirla, sino para sentirla. Por ello, se necesita tener un cuarto propio, por eso le dio ese nombre a este ensayo en el que denuncia algunos temas que aún en la actualidad son de debate en el ámbito femenino. Ella posiciona a las mujeres como musas y las celebra pero a diferencia de otros autores (la mayoría), las usa también como el tema central. Más que una novela, pretende informar y ayudar a liberar a las mujeres, incluyendo datos duros e informativos acerca de las injusticias hacia ellas, por lo que la forma de narrar y combinar ambas partes, resulta abrumador y confuso para el lector promedio.




La ciudad de las pasiones terribles: narraciones sobre el peligro sexual en el Londres victoriano (1995)
Judith R. Walkowitz

A finales del siglo XIX se construyó la política sexual feminista y las narraciones sobre peligro sexual. Walkowitz decide hacer un recuento de todas aquellas leyes que han roto las mujeres en los ámbitos menos imaginados, al menos en aquella época. Es un libro incómodo en el que la ciencia, la medicina y el sexo son campos en los que las mujeres participan libremente. La obra muestra minuciosamente la fascinación de la protesta y la forma en que ellas logran salir adelante con un pensamiento histórico basado en la censura y la represión. Éste es un texto informativo, por lo que resulta cansado por la descripción de cada relato, el cual tiene detalles de la época que terminan por volver densa la lectura.



Meridiano de sangre (1985)
Cormac McCarthy


La historia se desarrolla en Chihuahua, en dónde se pelea una guerra con los indígenas en la frontera de Estados Unidos y México entre 1849 y 1850. Es una historia sobre la injusticia en la que siempre ha vivido el país, en especial el sector indígena, mismo que no tiene forma de defenderse. El abuso de poder y la forma de hacer las cosas en contra de los mexicanos son la causa principal de la segregación social, de igual manera, es un fiel retrato de la situación mundial en la que se encuentran, no sólo en el continente americano, también en otros lugares del mundo. Es la novela más importante en los últimos 25 años, considerada como una de las mejores del siglo XX. A pesar de ello, no todas las personas logran entender el verdadero significado de la historia, por lo que es abandonado apenas empieza a leerse, para muchos es un relato más de narcotraficantes aunque tenga un trasfondo más agudo.



Trainspotting (1993)
Irving Welsh

Una revista escocesa se atrevió a decir que la obra maestra de Welsh debería ser más vendida que la Biblia; no obstante, pocas veces se ha terminado de leer puesto que es tan complicada como la película misma. Con un grupo de jóvenes como protagonistas, se nos muestra una cara diferente de la realidad, es decir, un sector en el que reinan las drogas, la pobreza y al mismo tiempo, los sueños y la ilusión de ser diferentes. Las drogas, las alucinaciones y la vida fácil son una de las razones principales por las que un simple enunciado se puede convertir en una oda a la vida, en un deseo por ser uno mismo y en querer vivir; no obstante, no es tan fácil de comprender el trasfondo de cada palabra. Welsh es famoso por hacerlo en casi cada obra que escribe. La mayoría de las personas abandonan la novela porque aseguran les causa confusión, además, describe algunos episodios de tal forma que es un poco complicado imaginarlos, por ello, recurren a la película, que resulta ser gráficamente y más fácil de procesar.




Miedo y asco en Las Vegas (1971)
Hunter S. Thompson

La novela muestra la vida de un hombre bajo el pseudónimo de Raoul Duke, junto a su abogado, Dr. Gonzo. Ambos van hacia Las Vegas para perseguir lo que llaman "sueño americano" y con la intención de escribir algunos reportajes. Se convirtió en una novela admirada por los seguidores del nuevo periodismo con todo y su adaptación cinematográfica. En parte, la película fue quien ayudó o perjudicó a que el libro no sea del todo comprendido, ya que justo es su complejidad la que se desarrolla de manera digerible en el cine, mientras que en la novela se muestra una historia más larga y entrecruzada. Los comentarios acerca de la novela aseguran que no hay forma de terminarla por lo extraña que es, ya que en partes, se describen algunas situaciones un tanto surrealistas, lo que es un desvío inesperado del curso del texto.



No sólo Rayuela es una obra difícil de leer. Todos estos libros han causado conflicto entre sus lectores, pero si algo han hecho, además de ganarse el miedo de muchos amantes de la literatura, es la grandeza, misma que tú puedes conocer; basta con quitarte el estigma de inteligencia. Todos tenemos la capacidad de leerlas y comprenderlas con un poco de dedicación y atención. Cuando los termines, tal vez empieces a odiar ciertos textos que no te aportan mucho. Desde ahora querrás leer novelas que te dejen mucho más en el bagaje cultural, empieza con nuestras recomendaciones y deja detrás las etiquetas.

Las extraordinarias fotografías nocturnas que nos dejó el año


Enfatizar la belleza del cielo nocturno y la lucha contra la contaminación lumínica son los baluartes principales de este concurso.

Hablamos del concurso de fotografía International Earth & Sky Photo Contest que, cada edición, cuenta con miles de imágenes participantes provenientes de fotógrafos profesionales y aficionados de la mayoría países del globo.


                            
El certamen, organizado por The World at Night (TWAN) en colaboración con el Observatorio Astronómico Nacional de EE. UU. (NOAO) y el programa 'Global Astronomy Month’ de Astrónomos Sin Fronteras (AWB), nos muestra las imágenes más impresionantes del cielo de noche.

Las categorías principales de este popular concurso fotográfico son: Beauty Of The Night Sky y Against The Lights, subdividiéndose en: Principal, Composite, Time Lapse & Sequence y Aurora.

                                    
                              
El mundo de noche

Los ganadores de este concurso nos recuerdan no solo la incomparable belleza de nuestro cielo estrellado sino también su fragilidad frente a las luces libertinas. El programa internacional The World at Night (TWAN) fundó el concurso en 2009, y ahora cuenta con la colaboración de múltiples instituciones.

Las fotografías representan imágenes nocturnas, fotografías que muestran tanto el cielo nocturno como el paisaje terrestre, con especial atención a las perspectivas astronómicas y los fenómenos celestes.

                           
                    
"Las imágenes seleccionadas son las más eficaces para impresionar al público sobre lo importante y delicado que es el cielo estrellado y también, el gran problema que supone la contaminación lumínica", expone el jurado del concurso.


Eso sí, el procesamiento digital es esencial en cualquier estilo de fotografía actual, especialmente cuando se trata de condiciones de poca luz, pero el cambio extremo del balance de blancos, demasiada saturación de color, contraste extremo, enmascaramiento y exceso de nitidez pueden alterar los colores naturales del cielo nocturno, de ahí que en las directrices del concurso se ponga especial énfasis en este detalle.